来自菲律宾艺术家足尖上的“巅峰之作

8月底，远道而来的菲律宾芭蕾舞团在北京天桥剧场演出了两场《巅峰之作》，菲律宾艺术家用精湛华美的技艺，为中国观众倾情呈现了一台引人入胜的芭蕾盛宴。

菲律宾芭蕾舞团成立于1969年，是菲律宾文化中心（菲律宾国家级艺术机构）的常驻艺术团。如今，菲律宾芭蕾舞团已成为受到国际认可的菲律宾国家级芭蕾舞和现代舞团。在《巅峰之作》的演出中，菲律宾芭蕾舞团的艺术家们用风格多样的演绎形式，细腻丰盈的表现手法，饱含热忱的动人情愫，跨越古今的音乐情怀，获得中国观众的由衷赞叹。

其中《火的憧憬》是根据《圣经》旧约《但以理书》中一段关于末世经文的介绍编创而来的舞蹈作品。编者细腻而大胆的想象，以及演员绝佳的演绎，传递给观众无限的力量与触动。

《亚美达》是菲律宾芭蕾舞团创始人、艺术总监爱丽丝·雷耶斯所编创的作品。爱丽丝·雷耶斯的编舞作品数量繁多且风格多样，古典、当代与现代风格各有所长。作品的创作灵感来自于菲律宾文学家尼克·华金的短篇小说《夏至》。小说中的主角是唐·拉菲尔和唐娜·亚美达，他们是生活在19世纪马尼拉的天主教西班牙裔贵族夫妇。夫妻间原本延续着的传统男权主导关系，在塔林仪式到来时突然转变。塔林仪式是在菲律宾夏至期间的一种传统宗教庆生仪式，在仪式过程中女性拥有至高无上的社会地位，且她们都狂热地庆祝着“死亡”和“重生”两种截然不同的生命状态。或绚烂，或孤独，或唯美，或悲戚，种种情愫融入其间，在舞者举手投足间，在音乐的应和之中，常常能拨动心弦，惹人泪下。独特的表现主题和别致的舞台设计，加之舞者的精彩演绎，让《亚美达》这部作品带给观众无尽的遐想。

菲律宾的艺术家还为中国观众们呈现了一个略显悲戚的、以爱情为主题的作品——《旅人之歌》。该作品的创作灵感源自著名作曲家古斯塔夫·马勒年轻时一段毫无回报、单相思式的爱情经历。在这部套曲之中，作曲家对爱情喜忧参半的情感表达，以及内心的悲痛，是演员所呈现的情感主线。当心上人嫁作他人妇之时，男主角则在乡间沉思、徘徊，且得不到一丝慰藉。他的眼神无论望向哪里，眼前都是那张无法亲近的脸庞，只有在梦里，一切才会回到原来的模样……

《夜曲》是芭蕾舞剧《仲夏夜之梦》中的最后一段双人舞，演绎了仙王奥布朗与仙后泰坦妮亚最终和解的过程。演员们极具现代风格的精彩演绎，伴着门德尔松如水般流淌着的梦幻旋律，将观众带入一段美妙的爱情旅程。该作品在2013年菲律宾舞台演艺年奖的众多舞剧评选中脱颖而出，荣获杰出现代舞舞蹈制作和杰出编舞两项大奖。

《一轮明月》是一段强有力的独舞作品。舞台上的男主角演绎的是古代文化中祭司或信徒的形象。他翩翩起舞、仰望星空，向神圣的明月虔诚祈愿。演员热情澎湃的活力与心醉神迷的寂静形成鲜明对比，精彩的演绎受到观众由衷地赞赏。

演出大轴之作《追随》是对菲律宾芭蕾舞团充满活力的“新古典主义芭蕾”大胆有力的演绎，无论舞剧在哪里演出，均能受到观众及评论界的好评，此次在中国的演出也不例外。该作品以新古典主义芭蕾为载体，运用新颖大胆的表现形式，向观众呈现出独特的芭蕾魅力，将整场演出推向高潮。谢幕之时，在观众的掌声及喝彩声中，菲律宾的艺术家们纷纷步入台前，行礼致谢，接受观众们献上的敬意。