戏剧评论家童道明去世：72岁时剧作登台 80岁写公号

中新网客户端北京6月28日电(记者 宋宇晟)据多家媒体报道，中国社科院研究员，著名翻译家、戏剧评论家童道明于6月27日逝世，享年82岁。

他同时也是公认的契诃夫研究专家，晚年他的戏剧作品也被搬上舞台，其“传承人文精神和悲悯情怀”的特色，在今天的戏剧创作中仍别具一格。

契诃夫研究专家

童道明1937年生于江苏省江阴县，1956年赴苏联留学，就读于莫斯科大学文学系语言文学专业；1959年，童道明的学年论文《论契诃夫戏剧的现实主义象征》受到导师赏识，其学术兴趣也转向戏剧文学。而童道明此后也与契诃夫这个名字联系在一起，多年以后他成了中国戏剧界公认的契诃夫研究专家。

1962年，童道明开始发表作品；1963年，他在中国社会科学院外国文学研究所工作，曾担任研究员、博士生导师。

上世纪70年代末，童道明开始发表戏剧、文学与电影、电视方面的评论文章，他的戏剧评论《斯坦尼斯拉夫斯基体系是非谈》、《梅耶荷德的贡献》等受到戏剧界广泛关注。

1995年，他写了第一篇关于契诃夫的散文《惜别樱桃园》；1996年，在契诃夫名剧《海鸥》问世100周年之际，童道明的戏剧处女作《我是海鸥》成形。

多年后，他在接受媒体采访时被问“契诃夫最打动您的是什么”。童道明说，“是他的悲悯情怀”。

2009年，童道明的剧本首次刊登在了杂志上，也第一次登上了舞台。这一年，童道明已经72岁了。

和《我是海鸥》相似，他2005年动笔写的《塞纳河少女的面模》也是没有笑声的戏。

这些剧作都以知识分子为主角，述说他们人生的纠结与无奈，就像契诃夫打动童道明的那种气质，颇具悲悯情怀。

几年前，童道明还曾谈及此。“其他戏剧大国都有至少一部现代悲剧，而我们却没有。这太遗憾了。”因此，他想创作一个没有笑声、甚至引人流泪的戏。

这两部剧演出之后，童道明又一下子写了3个剧本——《秋天的忧郁》《歌声从哪里来》和《蓦然回首》。

这以后，童道明又试图创作一种“不笑的喜剧”。

童道明觉得，喜剧不应只是在逗乐，还应该有更多的文学趣味。于是又有了《三滴水》这部戏剧。

童道明认为，学习契诃夫应该从他的简洁开始，因此长期以来他发表文章都有对字数控制的自我要求——稿件在报纸上发表要在1500字以内。

有媒体报道，最近几年，童道明开始玩起了微信。开设自己的微信公众号的同时，他也给自己定下了一条规定，每篇文章最多不能超过400字。

在今年3月发布的一篇公号文章中，童道明写到了契诃夫病重后谈及关于永生的话题——

1897年3月25日，契诃夫因病重住进医院，3月28日托尔斯泰去医院探视。两人在病房里就永生这个话题进行了对话。

在契诃夫的朋友、作家蒲宁回忆录中，这样记载病中的契诃夫：“他多次这样坚定地对我说：永生，人死后的任何形式的生命都是胡说，但他后来又好几次说了完全相反的看法：我们在任何情况下都不可能毫无痕迹地消失的，我们会在死去之后还存活着。永生——这是事实。”(完)